El coreógrafo Mauricio Wainrot, director artístico del ballet contemporáneo del teatro San Martín y una de las mayores figuras de la danza contemporánea, dialogó en exclusiva con VIS A VIS del estreno de la obra «Anne Frank» del día de hoy en el teatro que dirige y contó el porqué de la elección de este espectáculo mundialmente reconocido.
«Para mí hacer Anne Frank, no solamente es una obra que quiero mucho y me parece que es muy fuerte, muy buena, y la he hecho en 14 compañías en todo el mundo, y para mí Anne Frank es un hecho político muy fuerte, que tiene que ver con el judaísmo, con el Holocausto, con la pérdida enorme de parientes cercanos, tíos, abuelos», destacó Wainrot. En ese sentido contó su historia personal que influyó en esta decisión de crear la obra: «Mataron a todos los hermanos de mi papá, eran 6 varones, y 5 de ellos murieron, al igual que sus padres. El fue el único sobreviviente de esa familia, y es por eso que se murió a los 52 años de tristeza. Por parte de mi mamá, su papá y 4 hermanas se separaron antes de la guerra».
«Yo hice un paralelo en su momento entre la manera que vivía Anne Frank con su familia y cómo vivíamos nosotros durante la dictadura, encerrados en el medio de la violencia fascista que había acá de los militares, pero no solamente de ellos, sino también de los terroristas. Fuimos rehenes de dos locuras, peor la de los militares porque, por supuesto, tenían todo el poder, pero les tengo tanta bronca a ellos en un punto como a los que quisieron venir a salvarnos y nos jodieron la vida», señaló fuertemente.
Al preguntarle sobre cómo se puede expresar en la belleza de un ballet lo difícil de esas situaciones, el director artístico del ballet contemporáneo del teatro San Martín, explicó: «Es muy difícil explicar en palabras cómo se representa en una obra, en un ballet, algo tan duro como fue lo que sucedió. La obra es realmente muy fuerte, muy dramática, y se cuenta como se lo hace con otras historias. Es bella además de ser dramática, triste, donde la gente sale muy conmovida. Tiene una escenografía fantástica. Justamente eso es lo interesante del trabajo que es bello y dramático».
En ese sentido, contó que dentro de la escena: «La Gestapo, la que asesina y mata, es una mujer y no un hombre, la mujer como símbolo de vida, en ese momento es un símbolo de muerte».
«En la época de la dictadura éramos todos Ana Frank, vivíamos escondidos. Montones de veces me paró la policía para pedirme documentos o para llevarme a la seccional 17 por averiguación de antecedentes, todos éramos sospechosos de algo y yo jamás había estado metido en política. Todo lo que sucedió me pareció repugnante, como los movimientos guerrilleros también, porque es como que ahora se esté a favor de Hamas, yo no puedo estar a favor de Hamas, tampoco estaba de acuerdo con lo que hacían los militares porque asesinaban, y te robaban después de matarte. Este paralelismo como me imaginaba yo que vivió mucha gente en Europa es lo que está representado en la obra», destacó Wainrot.
«Anne Frank» se estrenará hoy (función cerrada) y se va a representar a partir del jueves hasta el domingo, y luego desde el 10 de octubre a fin de dicho mes. El programa también cuenta con otra obra que se llama «Estaciones Porteñas» que es una suite de tangos de Piazzolla que Wainrot estrenó en el Teatro Colón hace 18 años con la orquesta de Piazzolla en vivo el cual «fue un suceso enorme». «El programa es doble, muy fuerte», finalizó.